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Noves Visions 2011 en Sitges

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Noves Visions 2011 en Sitges

Posted on 27 August 2011 by Administrator

Siguiendo su consolidación e influencia dentro de la programación del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2011, la sección Noves Visions se presenta este año como un espacio dedicado a las propuestas más innovadoras y transgresoras. En esta edición apuesta por la presencia de grandes autores ya consagrados así como por nuevos valores, siendo destacable la presencia de trabajos realizados por mujeres.

La selección de títulos se reparte en cuatro divisiones, de las que ofrecemos un avance a continuación:

Ficció. Una selección que combina grandes nombres del cine contemporáneo y autores jóvenes con trayectoria en el circuito de festivales:

  • “THE DAY HE ARRIVES” (Sang-soo Hong): Un juego de metalenguaje en la película más accesible del maestro coreano.
  • “VAMPIRE” (Shunji Iwai): El director de “ALL ABOUT LILY CHOU-CHOU” viaja a Norteamérica para explorar la angustia juvenil en clave genérica y homenajeando al Martin de George A. Romero.
  • “22 MEI” (Koen Mortier): El realizador de “EX DRUMMER” vuelve para explorar la paranoia actual post 11-S.
  • “4:44: THE LAST DAY ON EARTH” (Abel Ferrara): Un ejercicio reflexivo e íntimo del realizador de “THE ADDICTION” en torno al miedo al fin del mundo.
  • “KOTOKO” (Shinya Tsukamoto): El retorno del director de “TETSUO” al cine de horror más reflexivo y transgresor.
  • “HANEZU NO TSUKI” (Naomi Kawase): Una meditación en clave mitológica de la pérdida de valores trascendentes en la sociedad actual.
  • “LA BELLE ENDORMIE” (Catherine Breillat): Una versión muy personal y atípica del cuento de Perrault.
  • “THE TEMPEST” (Julie Taymor): Adaptación espectacular y fantástica de una de las más extrañas obras de Shakesperare por la realizadora de “TITUS” y “FRIDA”.
  • “LE PETIT POUCET” (Marina de Van): Otra versión femenina y atípica de un famoso cuento infantil por parte de la directora de “DON’T LOOK BACK”.
  • “BEYOND THE BLACK RAINBOW” (Panos Cosmatos): Inquietante ejercicio de ciencia-ficción que hunde sus raíces en la tradición del género en los años 70 y que fue una de las sensaciones del festival de Tribeca de este año.

No Ficció. Confirmación del auge del documental de creación que viene proyectándose en las pasadas ediciones del festival:

  • “AIRANG” (Kim Ki-duk): Ejercicio autoreflexivo del director de “LA ISLA”, ganador de la sección Un Certain Regard en Cannes 2011.
  • “MAGIC TRIP: KEN KELSEY’S SEARCH FOR A KOOL PLACE” (Alison Ellwood y Alex Gibney): Reconstrucción del viaje psicodélico de Ken Kelsey y un apasionante estudio de la cultura del LSD.
  • “PROJECT NIM” (James Marsh): El oscarizado director de “MAN ON WIRE” se sumerge en un fascinante experimento sobre la inteligencia animal.
  • “THE BENGALI DETECTIVE” (Philip Cox): Una mezcla de documental social y comedia que explora de manera sorprendente la compleja sociedad de la India actual.
  • “KNUCKLE” (Ian Palmer): Impresionante documental sobre boxeo callejero.
  • “RESURRECT DEAD: THE MYSTERY OF THE TOYNBEE TILES” (Jon Foy): Ganador en Sundance como mejor director de documental y un auténtico experimento de ciencia-ficción con dosis de paranoia milenarista.

Discovery. Una selección de títulos realizados desde postulados independientes, experimentales e indagando nuevas posibilidades del lenguaje cinematográfico y el género fantástico:

  • “VLOGGER” (Ricard Gras): Experimento audiovisual de producción catalana que traduce en trama de ficción la mezcla de material de la red y ficción genérica. Tendrá su estreno mundial en Sitges.
  • “HELLACIOUS ACRES: THE CASE OF JOHN GLASS” (Pat Tremblay): El apocalipsis como temática, esta vez jugando con texturas e imágenes y prescindiendo del diálogo.
  • “INVASION OF THE ALIEN BIKINI” (Young-doo Oh): Película de superhéroes, con grandes dosis de cultura pop y comedia enloquecida. Una sorpresa que va más allá de su título.

Dark Ficció. Una selección de propuestas de autor con vocación de culto:

  • “ONNA NO KAPPA (UNDERWATER LOVE)” (Shinji Imaoka): Indescriptible mezcla de pink eiga y musical protagonizado por una criatura mítica nipona. Con fotografía de Christopher Doyle.
  • “MEAT” (Victor Nieuwenhuijs y Maartje Seyferth): Las fantasías eróticas de un carnicero en un filme que experimenta texturas que recuerdan a Lynch o Greenaway.
  • “KAIDAN HORROR CKASSICS” (Shinya Tsukamoto, Msayuki Ochiai, Sang il-lee, Hirokazu Koreeda): Un filme ómnibus entorno a leyendas tradicionales de terror dirigidas por maestros como Tsukamoto o Koreeda.

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“La mujer sin piano”, una de las películas españolas de 2010

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“La mujer sin piano”, una de las películas españolas de 2010

Posted on 03 January 2011 by Administrator

Cameo informa que, según la encuesta anual que cada fin de año realiza El Cultural del diario El Mundo, la película “La mujer sin piano”, dirigida por Javier Rebollo y protagonizada por Carmen Machi ha sido la mejor película española estrenada este año 2010.

Por otro lado, la revista Cahiers du Cinéma España, que también escoge cada año las mejores películas estrenadas en nuestro país, ha incluido entre ellas tan solo una película española, también “La mujer sin piano”, una coproducción hispano-francesa que se estrenó en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, donde obtuvo la Concha de Plata al Mejor Director. La película ganó también el Festival de Cine de Los Ángeles, la Violeta de Oro a la Mejor Película en el Festival de Cine Español de Toulouse y la crítica iberoamericana le concedió el Premio FIPRESCI en el Festival Internacional de Montevideo, entre muchos otros premios.

Cameo cita: “El contenido existencial sustituye a la palabra para convertir el film en un interesantísimo ejercicio de percepción con inconfundibles ecos ‘kaurismäkianos’. Es, sin duda, la confirmación de que un ‘auteur’ con mayúsculas está tras la cámara, algo a lo que ya apuntaba su sugerente ópera prima, ‘Lo que sé de Lola’. Su tercer largometraje, se gesta actualmente en Argentina. Es ‘El muerto y ser feliz’, otra coproducción entre España, Argentina y Francia, protagonizada por José Sacristán y la actriz uruguaya Roxana Blanco.”

Desde el pasado mes de septiembre “La mujer sin piano” está disponible en una lujosa edición especial de DVD.

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Avance de “Cine Negro”

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Avance de “Cine Negro”

Posted on 19 October 2010 by Administrator

Ya puede verse en Internet el trailer del cortometraje “Cine Negro”, del malagueño Sergio Domínguez. El cine dentro del cine y una serie de reglas estrictas e inviolables son el punto de partida de esta tragicomedia.

Utilizando el marco del histórico Cinema Eliseos de Zaragoza, “Cine Negro” cuenta una historia que en palabras del director “matará a los espectadores, a los críticos de cine y a todos aquellos que alguna vez hemos soñado acabar con ellos”. Un relato protagonizado por el turolense David Sancho, muy popular por sus apariciones televisivas en series como “Amar en tiempos revueltos” y “Diarios de una adolescente” entre otras. El reparto se completa con la actriz catalana Georgina Asín, y los actores aragoneses Alfonso Palomares y Luis Rabanaque, de la serie “Oregón Televisión” y el grupo cómico Los Sinflow, formado por Gerald B. Fillmore y Francho Aijón.

“Cine Negro” es el nuevo cortometraje de Sergio Domínguez, sociólogo y cineasta. Este trabajo producido por Impacto Producciones S.C. fue rodado a finales de julio en la capital aragonesa, con la colaboración de Zaragoza Urbana y CPA Salduie.

TRAILER EN INTERNET

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Avance Sitges 2010

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Avance Sitges 2010

Posted on 06 August 2010 by Administrator

Desde mediados de julio conocemos un importante avance de la programación del 43 Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2010.

La SECCIÓN OFICIAL FANTÀSTIC, competitiva y no competitiva, seguirá varias líneas: el mito de moda del vampirismo; las nuevas temáticas y nuevas formas de concebir el género con un aire nada convencional; el cine con una violencia explícita y con ciertas dosis de crueldad y, por último, el cine de autor más sorprendente que está abriendo nuevas vías de expresión.

Seguiendo estas líneas se presentarán títulos com “Outrage”, el retorno de Takeshi Kitano al cine gángster y yakuza diez años después de “Brother”; “A woman, a gun and a noodle shop”, del famoso director chino Yimou Zhang, remake de “Blood simple” de los hermanos Cohen en clave imaginaria; “The new daughter”, la incursión en Hollywood del director español Luiso Berdejo con Kevin Costner como actor principal; “A Serbian film” (Srdjan Spasojevic), controvertida y extrema película que será considerada el shock del festival; “Easy Money” (Daniel Espinosa), film que arrasa en Suecia basado en la novela negra de Jen Lapidus, nueva sensación después de la triología Millenium; “Dream Home” (Pang Ho-cheung), la película asiática más radical de los últimos tiempos; la turca “Kosmos” (Reha Erdem); “The Last Exorcism” (Daniel Stamm), una de las películas más esperadas por los fans y que causó furor en los pasados festivales de Berlín y de Cannes, producida e interpretada por Eli Roth; “Kaboom” (Gregg Araki), film indie norte-americano de buen gusto donde se mezcla comedia y terror; “Rubber” (Quentin Dupieux), sobre un neumático abandonado asesino; la mexicana “Somos lo que hay” (Jorge Michel Grau) y la uruguaya “La casa muda” (Gustavo Hernández), ambas abriendo puertas al cine latinoamericano; y las películas ya anunciadas: la indiscutible ganadora del último Festival de Cannes “Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives”, del director tailandés Apichatpong Weerasethakul, tendrá en Sitges su premiere española, y “Let me in” (Matt Reeves), remake de la triunfadora “Let the right one in”, será la encargada de abrir la sección.

En representación del cine catalá y español destaca la película inaugural ya anunciada previamente, “Los ojos de Julia”, segunda película de Guillem Morales con Belén Rueda y Lluís Homar como protagonistas. Además en Sección Oficial se proyectarán “Agnosia”, segunda película de Eugenio Mira que cuenta en el reparto con Eduardo Noriega, Bárbara Goenaga y Sergi Mateu, entre otros; y “14 Days with Víctor”, de Román Parrado, rodada entre Barcelona y Londres, que gira en torno a los límites del arte contemporáneo, la degradación humana y la muerte.

La sección ANIMA’T se centrará en la gran aportación de la animación japonesa resaltando la película más importante del año en Japón: “Welcome to the Space Show” (Koji Masunari).

NOVES VISIONS (Ficción, No Ficción y Discovery) continuará con sus propuestas, este año con más fuerza después de la buena acogida por parte del público y de crítica del año pasado. La ganadora del último Festival de Sundance, “Catfish” (Ariel Schulman y Henry Joost) será la encargada de inaugurar la sección, que este año incorporará varias sesiones de madrugada con películas como “Trash Humpers”, del controvertido Harmony Korine. Como sesión especial fuera de competición se proyectará “Finisterrae” (Sergio Caballero), película que ha sido imagen de Sónar 2010 – Festival Internacional de Música Avanzada y Arte Multimedia de Barcelona. Dentro de NV-No Ficción se mostrarán films como “The People vs. George Lucas” (Alexandre O. Philippe) sobre el fenómeno fan de Star Wars; “La bocca del lupo” (Pietro Marcello), film mitad ficción–mitad documental en torno a una historia de amor con pinceladas homosexuales que sucede en varias líneas temporales al estilo Terence Davies, y el mockumental “Vampires” (Vincent Lannoo). Dentro de NV-Discovery se presentarán obras jóvenes e independientes como “Tony” (Gerard Johnson), sobre un serial killer ultra realista en las calles de Londres. Finalmente dentro de NV-Ficción se podrán ver títulos interesantes como “Sound of Noise” (Johannes Stjärne Nilsson y Ola Simonsson), “Red”, “White and Blue” (Simon Rumley), visión inquietante que recuerda al cine de Haneke, “La Doppia Ora” (Giuseppe Capotondi), fascinante combinación de thriller onírico y de una construcción fílmica en los límites del género, y “Strayed” (Akan Satayev), producción de terror procedente de Kazajistán.

Un año más, SGAE y el Instituto Buñuel, junto con el festival, seguirán apostando por la sección Nova Autoria, y así descubrir el nuevo talento y promover los autores noveles de la creación audiovisual, así como programar los mejores trabajos de final de carrera de los alumnos de las escuelas de cine participantes.

El festival hará una lectura, partiendo de Noves Visions pero recorriendo otras secciones, del fenómen de las redes sociales, destacando títulos como “Chatroom” (Hideo Nakata) a NV Ficción y “Life 2.0″ (Jason Spingarn-Koff) a NV-No Ficció.

La sección CASA ASIA se centrará en el retorno del cine de las artes marciales, otorgando protagonismo a la producción de Hong Kong y de China, donde resaltan “Ip Man 2″ (Wilson Yip), segunda parte del filme ganador de la edición pasada, y también se descubrirá la nueva cinematografía de Vietnam con el superhit “Clash” (Le Thanh Son), primera producción de artes marciales vietnamita con grandes estrellas y con un atractivo nivel visual.

CINEMA EN 3D volverá a repetir en Sitges; destacando la proyección de la producción española de animación stop motion “O Apóstolo” (Fernando Cortizo).

SEVEN CHANCES llegará de la mano de siete críticos que escogerán siete películas de valor indiscutible, entre las cuales hay confirmada “L’Enfer” de Henri-Georges Clouzot (Serge Bromberg y Ruxandra Medrea), documental que reconstruye la película perdida del citado director.

Siguiendo la estela del año pasado, la retrospectiva “Els altres fantástics” revisará producciones que reivindican el cine de género atípico realizadas por autores catalanes y españoles que no lo han frecuentado asíduamente. Es el caso de Pedro Olea y el estreno de la copia nueva, hecha por la Filmoteca Española, de “El bosque del lobo”, considerado uno de los pilares del cine de terror español, y películas de Carlos Saura y Eugenio Martín, entre otros directores.

El festival también programará un ciclo centrándose en la idea de Cine y Tiempo con películas europeas con una perspectiva art house y también con la proyección de un clásico, “The Time Machine”, de George Pal, símbolo emblemático del festival al ser la imagen de uno de los premios honoríficos.

MIDNIGHT X-TREME estará dirigida sobretodo a los fans más radicales del género, poniendo énfasis en el cine más extremo y gore, como la tailandesa “Slice” (Kongkiat Khomsiri), la australiana “Primal” (Josh Reed), la norteamericana “The Violent Kind” (The Butchers Brothers) y la divertida “Norweigan Ninja” (Thomas Cappelen Malling); además de las maratones “Mondo Macabro”, “La noche más zombie” y “Japan Madness”.

BRIGADOON seguirá funcionando como el espacio alternativo que ofrece cintas gore, kitsch y underground, y que apuesta por el DVD como formato de promoción del cine fantástico en particular y de la cinefilia en general, donde, un año más, se entregarán el Premio Paul Naschy al mejor cortometraje y el Premio Brigadoon Nosferatu en reconocimiento a la carrera de un personaje representativo del género.

En la imagen, fotograma de “Outrage”.

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El Cine Eliseos de Zaragoza acoge el rodaje de “Cine Negro”

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El Cine Eliseos de Zaragoza acoge el rodaje de “Cine Negro”

Posted on 26 July 2010 by Administrator

El histórico Cinema Eliseos de Zaragoza acogerá a lo largo de esta semana su primer rodaje cinematográfico. Esta mítica sala, abierta el 22 de diciembre de 1944, se convertirá durante cinco días en la localización principal del director malagueño Sergio Domínguez.

Una historia de cine dentro del cine que contará como protagonista con el actor turolense David Sancho, muy popular por su reciente aparición en el programa de Aragón Televisión “Dándolo Todo” y por otros trabajos en series como “Amar en tiempos revueltos” o “Diarios de una adolescente”, entre otras.

El reparto se completa con la catalana Georgina Asín, y los actores aragoneses Alfonso Palomares y Luis Rabanaque, de la serie “Oregón Televisión”, y el grupo cómico los Sinflow, formado por Gerald B. Fillmore y Francho Aijón.

Según palabras de su director, “Cine Negro” matará a los espectadores, a los críticos de cines y a todos aquellos que alguna vez han soñado con acabar con ellos. La trama gira alrededor de un grupo de acomodadores con una serie de reglas muy estrictas e inviolables.

Sergio Domínguez, sociólogo y cineasta por partida doble, ha desarrollado una importante carrera audiovisual en Cataluña. Destaca especialmente “Fuera de lugar”, corto coproducido en colaboración con la Cruz Roja de Girona y ganador del mejor corto de ficción en la Mostra de Cinema Jove de Elche.

“Cine Negro” está producido por Impacto Producciones S.C., con la colaboración de Zaragoza Urbana y CPA Salduie.

Para más información www.impactoproducciones.es

En la imagen, David Sancho.

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Rig 3D fabricado en Zaragoza

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Rig 3D fabricado en Zaragoza

Posted on 04 April 2010 by Administrator

Según leemos en Blogetea y 3D Movies – 3D Cinema, el Departamento de Ingeniería de Diseño de la Universidad de Zaragoza (DIDYF) ha diseñado y construido un nuevo rig 3D motorizado para cámaras en paralelo, encargo de la empresa D4D para los sistemas de ACS France.

El nuevo rig o plataforma 3D, patentado por la universidad de Zaragoza, está pensado para colocar en cabezas calientes del tipo CableCam, raíles, grúas o suspendido de un helicóptero.

Mediante motores se puede controlar remotamente interaxial, convergencia y cabeceo, para pequeñas correcciones verticales, así como foco y zoom en las ópticas. Se ha empleado por primera vez en la retransmisión 3D en directo del encuentro de rugby entre Francia e Inglaterra del Trofeo de las Seis naciones, realizada el pasado sábado 20 de marzo en el Estadio de Francia en París. Equipado con dos de las nuevas cámaras Sony HDC-P1, fue montado en una cabeza caliente Stab C Compact colocada sobre un Speedtrack de la empresa ACS France.

El encuentro entre Francia e Inglaterra fue emitido vía satélite a treinta cines en Francia.

En la imagen, el rig montado en París.

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Navarra será la comunidad invitada en Nantes 2010

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Navarra será la comunidad invitada en Nantes 2010

Posted on 04 March 2010 by Administrator

Navarra es la Comunidad de honor invitada a la X edición del Festival de Cine Español de Nantes, que se desarrollará en la ciudad francesa entre los próximos días 17 y  28 de marzo. El Gobierno de Navarra, a través del Instituto Navarro de las Artes Audiovisuales y la Cinematografía (INAAC), firmó un convenio de colaboración con el Festival de Nantes, gracias al cual se reproducirán largometrajes y cortometrajes realizados en Navarra y por creadores navarros.

Durante el Festival du Cinéma Espagnol de Nantes se van a llevar a cabo una serie de actividades y proyecciones dedicadas al cine realizado en Navarra: la proyección de diez largometrajes, nueve cortometrajes, una proyección especial de Tasio (1984), de Montxo Armendáriz, en su 25 aniversario y la presencia de la exposición “Tasio 25 años”. Todas las proyecciones serán subtituladas al francés. Y dentro de las actividades programadas para el festival, los cineastas navarros estarán presentes en las proyecciones a través de ruedas de prensa y encuentros con el público del festival.

Además, en el acto de apertura habrá un espacio promocional del Turismo de Navarra y cada una de las proyecciones de los largometrajes exhibidos en las diferentes secciones con las que cuenta el Festival serán también introducidas por spots publicitarios de Turismo de Navarra. Por otro lado, los logotipos de Gobierno de Navarra y de la Fundación INAAC hacen presencia en el cartel oficial del festival, en todos los programas oficiales y en los programas de mano.

El Festival de Cine Español de Nantes

El Festival de Nantes nació en el año 1990 en la Universidad de Nantes y desde sus inicios se ha convertido en una de las manifestaciones culturales más importantes en la ciudad de Nantes, así como unión entre la cultura y el cine español con el público francés. A lo largo de las ediciones del festival, Nantes ha contado con la presencia de directores y actores reconocidos del cine español (José Luis Borau, Fernando Trueba, Carlos Saura, Álex de la Iglesia, Maribel Verdú, Eduardo Noriega, entre otros).

El Festival de Nantes cuenta, además de con ciclos especiales en cada edición, tres secciones de películas en competición, con varios premios. La sección oficial de Largometrajes con el Premio Julio Verne al mejor largometraje español; el premio del Jurado Joven y el premio del Público; la sección Fundación Borau con el premio a la mejor “ópera prima” y una sección dedicada al cortometraje con un premio al mejor corto español del año.

En esta edición, la presencia navarra en Nantes se concreta en las siguientes proyecciones:

LARGOMETRAJES

A competición “Ópera Prima”:

Hoy no se fía, mañana sí (Francisco Avizanda) 2009

Sección Panorama:

Nevando voy (Maitena Muruzabal y Candela Figueira) 2008

Bajo las estrellas (Félix Viscarret) 2007

Ezkaba. La gran fuga de las cárceles franquistas (Iñaki Alforja) 2007

Lucio (Goenaga y Arregi) 2007

Cosmos (Diego Fandos) 2007

Nomadak Tx (Raúl de la Fuente) 2006

Paisito (Ana Díez) 2006

El cielo gira (Mercedes Álvarez) 2004

Extranjeras (Helena Taberna) 2003

CORTOMETRAJES

A competición:

Notes on the other 2009 (Sergio Oksman)

Muestra de cortometrajes:

Gartxot 2009, (Asisko Urmeneta)

No crecen 2009 (Jose Luis Roig)

Zombies and cigarrette 2008 (Iñaki San Román)

75 metros 2008 (Daniel Castro)

Botones 2007 (Julio Mazarico)

La mosquita muerta 2007 (Imanol Royo).

Canciones de invierno 2004 (Félix Viscarret)

Patesnak, un cuento de Navidad 1998 (Iñaki Elizalde)

XXV ANIVERSARIO DE “TASIO”

Tasio 1984 (Montxo Armendáriz)

Carboneros de Navarra 1981 (Montxo Armendáriz)

Exposición Tasio 25 años.

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“A las puertas de París” en Nantes

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“A las puertas de París” en Nantes

Posted on 16 December 2009 by Administrator

Hoy se proyecta en Nantes, en el marco de actividades organizadas por el Festival de Cine Español de Nantes, el documental “A las puertas de París”, de Joxean Fernández y Marta Horno. Será proyectado en sesión única en el Cine Katorza a las 20:15.

La sinopsis del documental cuenta que a finales de los años 60 más de 600.000 españoles vivían en Francia. Constituían la comunidad de migrantes más importante del país. Casi la mitad eran mujeres llegadas de diferentes puntos de España. Muchas de ellas trabajaron como porteras en París, algunas siguen haciéndolo todavía hoy y otras han vuelto a España o piensan hacerlo cuando se jubilen. A las puertas de París habla de su experiencia como inmigrantes, mujeres y trabajadoras; sus testimonios nos ayudan a comprender la historia y hacen inevitable establecer paralelismos con el presente…

En la imagen -del Diario Vasco- Joxean y Marta junto a una de las protagonistas del documental.

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Showbiz Expo, otra forma de conectarse

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Showbiz Expo, otra forma de conectarse

Posted on 19 October 2009 by Administrator

En el lugar / por José Ángel Delgado.

El pasado 17 de octubre se celebró en Los Angeles el evento audiovisual Film, Stage & Showbiz Expo. Esta jornada organizada en Los Angeles Convention Center, aglutinó a muchos de los sectores de la industria cinematográfica, televisiva y de la escena en general.

A través de la feria y los múltiples stands, la dinámica de la feria permitió conocer a empresas, profesionales o colectivos dedicados a los servicios de producción, a la representación de artistas o la generación de contenidos para diferentes plataformas audiovisuales. Por otra parte, Showbiz contó con una serie de seminarios o conferencias en las que se analizaron temas tan diversos como los formatos televisivos de “reality show” más exitosos en la actualidad, los nuevos medios de distribución y marketing para películas, la mejor forma de conseguir un representante para un actor o las claves para crear desde cero una productora. Junto a todo ello, y transcurriendo en paralelo, hubo un espacio dedicado a la exhibición y concurso de trabajos cinematográficos, gracias al Showbix Expo Film Festival, con una selección de casi una veintena de cortometrajes.

Si de algo considero que podíamos tomar nota en otras latitudes, es la forma en la que este tipo de ferias hacen posible la creación de contactos, lo que en Estados Unidos se conoce de una manera tan convencional como “networking”, ya que resulta abrumador la cantidad de opciones que se ofrecen para que eso ocurra. Y es algo que podría aplicarse a citas españolas similares en algunos aspectos como Broadcast. Con esto no quiero decir que el sobreofrecimiento al “contacto” que ofrece Showbiz sea infalible y perfecto, ya que el exceso de opciones para intercambiar datos crea una lógica pérdida del valor de la conexión. Pero para eso ya está el sentido común de los participantes.

Sirvan como ejemplos de esta facilidad en la inter-relación la existencia de conferencias, mesas redondas o talleres; la celebración del citado festival de cortos; la habilitación de espacios para organizar reuniones in situ; la movilidad de las tarjetas facilitada en los stands gracias a buzones; los lectores de códigos de barras de las acreditaciones; el espacio con paneles y chinchetas dedicado a ofrecer servicios totalmente interactivo; la exhibición en monitores de demos o reels; y el divertido y curioso sistema de conexión entre actores y gente interesada en ellos. En este último sistema, los actores dispones de un espacio en el cual se muestran sus fotos y pueden dejar sus afiches. Y junto a cada actor existe un buzón para dejar la tarjeta aquellos profesionales interesados.

Lo dicho, sin excederse en la locura del “networking”, muchos de los métodos tan vivos, claros, a veces divertidos y a veces eficaces, ofrecidos por Showbiz Expo podrían tomarse como ejemplo en muchas de las ferias, festivales o eventos audiovisuales españoles, donde en ocasiones, atravesar la barrera del “no nos conocemos” resulta complicado incluso en un espacio dedicado a “conocerse”. Es obligación del organizador facilitar esa tarea y, sin duda, Showbiz Expo lo consigue.

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Palmarés de Sitges 09

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Palmarés de Sitges 09

Posted on 13 October 2009 by Administrator

Repaso completo al palmarés de la 42 edición de Sitges 09 – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, finalizado el pasado fin de semana. “Moon”, dirigida por Duncan Jones, ha sido elegida como la mejor película de la Sección Oficial Fantàstic a Competición. El resto de los premios, a continuación:

Oficial Fantàstic:

Jurado: Neil Marshall, Amanda Plummer, Tuomas Riskala, John Saxon y Jordi Battle Caminal.

  • Mejor Cortometraje: “One of those days”, de Hattie Dalton.
  • Mención Especial: “The boy who wouldn’t kill”, de Linus de Paoli.
  • Mejor Diseño de Producción, patrocinado por El Parc Audiovisual de Catalunya: Tony Noble, por “Moon”.
  • Mejores Efectos de Maquillaje: Kaatje Van Damme, por “Mr. Nobody”.
  • Mejores Efectos Especiales: KNB EFX Group, por “Splice”.
  • Mejor Banda Sonora Original: Teresa Barrozo, por “Kinatay”.
  • Mejor Fotografía: Benoit Debie, por “Enter the Void”.
  • Mejor Guión: Nathan Parker, basado en la historia original de Duncan Jones, por “Moon”.
  • Mejor Actriz: Ex-aequo, Elena Anaya, por “Hierro” y  Kim Ok-vin, por “Thirst”.
  • Mejor Actor: Sam Rockwell, por “Moon”.
  • Mejor Director: Brillante Mendoza, por “Kinatay”.
  • Premio Especial del Jurado: “Enter the Void”, de Gaspar Noé.
  • Mejor Película: “Moon”, de Duncan Jones.

Jurado Carnet Jove: Arnau Vilaró, Sergi Fabregat, Arantza Marichalar, Joan Sala e Isabel Salvador.

  • Mejor Película Fantàstic: Ex -aequo: “Dogtooth (Canino)”, de Yorgos Lanthimos, y “Les derniers jours du monde”, de Arnaud Larrieu y Jean-Marie Larrieu.
  • Mejor Película Midnight X-Treme: “Wasting Away”, de Matthew Kohnen.

Noves Visions:

Jurado: Stephanie Billeter, Marc Helwig y Pedro Usabiaga.

  • Mejor Película, patrocinado por SEAT: “Deliver us from Evil”, de Ole Bornedal.
  • Mención Especial: “Van Diemen’s Land”, de Jonathan auf der Heide.
  • Diploma Película No Ficción: “Best Worst Movie”, de Michael Paul Stephenson.
  • Diploma Película Discovery: “Amer”,  de Hélène Cattet y Bruno Forzani.

Premio Nueva Autoría SGAE – Instituto Buñuel:

Jurado: Roser Aguilar, Lluís Bonet Mojica, Albert Solé y Joan Valent.

  • Mejor Dirección: “Swingers”, de Javier Rodríguez Espinosa, presentado por la ESCAC-Escándalo Films.
  • Mejor Guión: “44987373-V”, de Robert Ors Griera, presentado por el Centre d’Estudis Cinematogràfics de Catalunya (CECC).
  • Mejor Música Original: “The last drag”, de Gonçal Perales Roy, presentado por el Centre d’Estudis de Tècniques d’Animació de Catalunya · 9 ZEROS.
  • Mención Especial por la calidad general del trabajo “Pin up”, de Tania Verduzco, presentado por el Centre d’Estudis Cinematogràfics de Catalunya (CECC).

Premio Orient Express – Casa Asia:

Jurado: Fausto Fernández, Luis M. Rosales y Marc Walkow.

  • Mejor Película: “Ip Man”, de Yip Wai-shun.

Anima’t – Premio Gertie:

Jurado: Fausto Fernández, Luis M. Rosales y Marc Walkow.

  • Mejor Largometraje de Animación: “Summer Wars”, de Mamoru Hosoda.
  • Mejor Cortometraje de Animación: “Le petit dragon”, de Bruno Collet.
  • Mejor Largometraje de Animación para Niños: “Panique au village”, de Stéphane Aubier i Vincent Patar.

Méliès de Plata / Méliès de Oro

Jurado: Tim League, Toni Messa y Antje Nikkola Mönning.

  • Méliès de Plata a la Mejor Película Europea: “The Eclipse”, de Conor McPherson.
  • Méliès de Plata al Mejor Cortometraje Europeo: “One of those days”, de Hattie Dalton.
  • Méliès de Oro a la Mejor Película Europea: “Martyrs”, de Pascal Laugier.
  • Méliès de Oro al Mejor Cortometraje: “Cold and Dry”, de Kristoffer Joner, codirigido y producido por Bjørn Arne Odden.

Gran Premio del Público El Periódico de Catalunya:

  • Mejor Película: “Zombieland”, de Ruben Fleischer.

Premios de la Crítica:

Jurado: Desirée de Fez, Imma Merino y Eulàlia Iglesias.

  • Premio de la Crítica Jose Luis Guarner: “Les derniers jours du monde”,  de Arnaud Larrieu y Jean-Marie Larrieu.
  • Premio Citizen Kane al director/a revelación: “Dogtooth (Canino)”, de Yorgos Lanthimos.

Brigadoon Paul Naschy:

Jurado: Domingo López Tortosa, Diego López Fernández y José Martos Arroyo.

  • Mejor cortometraje: “Torbellino de hostias”, de Adrián Cardona.

Premio Ben & Jerry’s:

  • “[REC]2″, de Jaume Balagueró y Paco Plaza.

En la foto, imagen de “Moon”.

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